Master in Produzione e Realizzazione di

Master in Produzione e Realizzazione di documentari,
Campagne e Spot di Comunicazione sociale, Filmati
Istituzionali e Industriali
Programma didattico
PRIMA FASE
AREA PROPEDEUTICA
Quest’area intende fornire le conoscenze di base del core del Master, attraverso sintetiche
lezioni:
Realizzazione:
• Cos’è il documentario: natura, identità mutevoli e linguaggi del racconto del reale. Focus
sull’infoteinment e sul documentario di creazione
• Definizioni e specificità degli ambiti della comunicazione sociale
• Cosa sono i filmati industriali e come conferirgli un impianto autoriale
• Filmati istituzionali e loro modi di comporsi. Il plusvalore del timbro d’autore
• Estratti filmati di ogni genere trattato, con dettagliata analisi filmica delle specificità di
ciascuno, messi a confronto partendo dai commenti e dalle osservazioni degli studenti
• Dove e come trovare una storia del reale
• La patente di ‘narrabilità’ di una storia: requisiti e verifiche, nella prospettiva dei vari
generi trattati. L’intervento dell’autore in una storia: come approcciarla e raccontarla
• Le opportunità che nascono dall’uso dei materiali degli archivi istituzionali e dei film di
famiglia
• Public speaking. Comunicazione efficace e comunicazione interculturale.
• Tecniche di comunicazione applicate ai processi di facilitazione. Self empowerment e
processi di analisi del sistema motivazionale. Cos’è il pitching
• Cos’è un promo audiovideo. Perché realizzarlo
• ‘Esercizi di stile’: sulla falsariga del libro di Raymond Queneau, si declina una storia nei
vari generi trattati, trasformandola dall’ambito documentaristico a quello della
comunicazione sociale e, infine, a quelli dei filmati industriali e istituzionali
• La frontiera dei progetti crossmediali e multimediali
Produzione e fund raising:
• Cos’è e come si fa un budget
• Natura, connotati ed entità delle fonti di approvvigionamento finanziario
• Cosa sono e quali obiettivi si pongono le film commission. Come fare in modo che aiutino
la produzione
• Quale futuro per i finanziamenti statali?
• Come internazionalizzare il proprio progetto, guardando al mercato europeo e a quello di
lingua anglosassone
• Le linee editoriali dei canali televisivi italiani
• L’Università come produttore e agenzia per il sostegno alla produzione
• Fondazioni bancarie e organizzazioni private (italiane ed estere) come committenti
• Cosa chiedono e cosa vogliono le aziende private (italiane ed estere)
• Premi e bandi: dove trovarli e come usarli
• Case studies di strategie produttive su lavori specifici
• Il piano finanziario di una produzione
AREA TECNICA E PROFESSIONALE
Questa sezione è organizzata come un laboratorio teorico-pratico, intessuto di costanti
esercitazioni , con materiali forniti dai docenti, funzionali alla realizzazione successiva dei
project work.
Sarà qui che verrà applicata l’interdisciplinarietà del Master – suo connotato di forte
originalità - attraverso la presenza congiunta di docenti autori/filmaker e
produttori/producer-fund raiser. Il laboratorio sarà intervallato da lezioni di
approfondimento su tematiche specifiche:
• Grammatica e sintassi della regia. La filosofia narrativa e la percezione dell’autore
• Elementi di tecnica della ripresa video, fondamenti di illuminotecnica e conoscenza
pratica della telecamera
• Fondamenti della ripresa sonora e sue identità
• Elementi di filosofia e tecnica del montaggio audiovideo
• A cosa serve e come si conduce un sopralluogo
• Pitching delle storie del reale, fornite in questa fase dai docenti.
• Tecniche e fasi di scrittura dei progetti. Elaborazione delle strategie produttive e di fund
raising funzionali ai singoli progetti
• Le tendenze più interessanti delle tv pubbliche e private internazionali
• La regia: approfondimenti delle scelte registiche e dei suoi linguaggi
• Esercitazioni nei vari aspetti e nelle forme della regia
• Realizzazione di un promo
• La carta d’identità dei principali mercati. Segreti per commercializzarvi i propri lavori
• I canali tradizionali e le nuove soluzioni per la distribuzione e la diffusione dei prodotti
Come nasce un festival e come utilizzarlo per monitorare le nuove tendenze audiovisive
• Conviene fare network tra gli autori/produttori?
SECONDA FASE
PROJECT WORK
Gli studenti realizzeranno,una serie di lavori riguardanti le aree del documentario, della
comunicazione sociale, dei filmati industriali e istituzionali
Le tappe:
• Sopralluoghi per rintracciare le storie del reale
• Primo pitching (realizzativo/produttivo) con i docenti e i colleghi per valutare la
‘narrabilità’, la fattibilità e l’appetibilità delle storie reperite e in quale ambito inserirle
• Ulteriori sopralluoghi di approfondimento
• Prima fase di scrittura: il soggetto
• Secondo pitching (realizzativo/produttivo) per sviluppare il soggetto della storia del reale
in dossier, con una prima articolazione della filosofia di regia
• Quantificazione del budget
• Realizzazione del promo audiovideo (a seguito di una primissima fase di riprese) per la
presentazione del progetto a possibili fonti di finanziamento
• Piano finanziario
• Ricerca di sponsor, finanziatori e bandi di concorso idonei
• Elaborazione di un dettagliato piano di regia
• La fase delle riprese, con verifica costante del girato
• Visionamento e scelta dei materiali
• Elaborazione del piano di montaggio
• Montaggio
• Supervisione dei docenti e finalizzazione dei lavori
• Diffusione, distribuzione e commercializzazione dei prodotti