chamoisic 2016

Programma realizzato dall’ Associazione “Insieme a Chamois”
grazie al sostegno di:
Assessorato Istruzione e Cultura Regione Autonoma Valle d’Aosta
Comune di Chamois, Comune di Antey-Saint-André,
Comune di La Magdeleine, Comune di Valtournenche,
“Performing Arts” Compagnia di San Paolo,
“Note e Sipari” Fondazione CRT
Associazione “Insieme a Chamois” presenta:
chamoisic 2016
VII EDIZIONE - DAL 29 LUGLIO AL 7 AGOSTO
INGRESSO GRATUITO
Chamois, Valtournenche, Antey-Saint-André La Magdeleine
Musica contemporanea, elettronica e improvvisativa
in un contesto naturalistico d’eccezione
con:
MANOMANOUCHE QUARTET - ACQUA COME SUONO
EVA SLONGO - STEFANO BLANC & ALESSIA PINTO
FRED FRITH - CARLO PESTELLI & GIANNI COSCIA
DENSELAND - LEAFCUTTER JOHN - EIVIND AARSET QUARTET
SLONGO, GIBELLINI, BATTISTI, RUGGIERI
Dal 29 luglio al 7 agosto 2016 nella Valle del Cervino torna Chamoisic, il festival di altra musica in alta quota con una
line-up eclettica e tante sorprese: tre nuove location dei concerti, una passeggiata sonora, un masterclass di alto livello, un
concerto in esclusiva italiana, frizzanti jam session stellate, reading e incontri musicali e letterari.
E poi il Sole, il relax, l'erba verde sotto i piedi,l'aria fresca a volontà e tutto il folklore e il calore del Comune di Chamois, anche
quest'anno elettrizzato da una batteria di artisti al di fuori di ogni logica commerciale.
CHAMOISic è l’unico festival italiano che colloca musica contemporanea, elettronica e improvvisativa, in un contesto
naturalistico d’eccezione: Chamois (Ao), a 1815mt nella Valle del Cervino, è l’unico Comune d’Italia in cui le auto non possono
circolare, e si può raggiungere velocemente in funivia. In caso di vertigini non preoccupatevi! Chamois è raggiungibile anche a
piedi o in bici dalla vicina La Magdeleine.
Giunto alla VII edizione, il festival, pur senza perdere la sua identità territoriale, da Chamois si estende per la prima volta ai tre
Comuni della Valle del Cervino: Valtournenche, Antey-Saint-André e La Magdeleine.
L’INGRESSO AI CONCERTI È GRATUITO COME L'ARIA.
Campeggio libero in area attrezzata, durante i giorni del Festival (in località Lavoré, a Chamois, adiacente al Rifugio Ermitage).
Solo in caso di maltempo, a Chamois tutti i concerti all’aperto si svolgeranno alla stessa ora presso l’hotel Maison Cly.
L'Associazione Insieme a Chamois organizza una cena in piazza sabato 6 agosto alle h19,30.
Corse straordinarie funivia fino alle h.1:00 le notti di venerdi 5 e sabato 6 agosto.
PROGRAMMA VII EDIZIONE
VENERDÌ 29 LUGLIO Valtournenche
Valtournenche, Centro Congressi, h21,00
Manomanouche Quartet
Nunzio Barbieri (chitarra acustica) Luca Enipeo (chitarra acustica) Jino Touche (contrabbasso) Massimo Pitzianti (fisarmonica e
bandoneon)
LUNEDÌ 1 AGOSTO La Magdeleine
La Magdeleine, Località Clou 26 h15,00
ACQUA COME SUONO
Passeggiata sonora di Eniac & Conciorto
h15,00 - Passeggiata sonora
h16,30 - Concerto
Fabio Battistetti (elettronica), Gian Luigi Carlone (voce, elettronica), Biagio Bagini (voce, chitarra)
MARTEDÌ 2, MERCOLEDÌ 3, GIOVEDÌ 4 AGOSTO Antey-Saint-André
Antey-Saint-André, bibiloteca h15-18
Masterclass Eva Slongo: “Lo SWING nel VIOLINO”
costo Masterclass: 50€ - contributo spese organizzative
info: [email protected]
https://www.facebook.com/events/1130042083793037/
GIOVEDÌ 4 AGOSTO Antey-Saint-André
Antey-Saint-André, bibiloteca h18,30.
concerto allievi Masterclass
di Eva Slongo (violino) con allievi masterclass e con Riccardo Ruggieri (pianoforte)
VENERDÌ 5 AGOSTO Chamois
Chamois, Lago Lod, h16,00
Stefano Blanc + Alessia Pinto
Stefano Blanc (violoncello) Alessia Pinto (danza – Compagnia TIDA)
Chamois, Lago Lod, h17,00
Fred Frith
Fred Frith (chitarra elettrica)
Chamois, Lago Lod h18,30
Apericena presso il Lago di Lod
Chamois, Ristorante Chez Pierina, h21,30
Eva Slongo, Sandro Gibellini, Mauro Battisti, Riccardo Ruggieri
Eva Slongo (violino) Sandro Gibellini (chitarra) Mauro Battisti (contrabbasso) Riccardo Ruggieri (batteria)
SABATO 6 AGOSTO Chamois
Chamois, Rifugio Ermitage, h15,00
Carlo Pestelli e Gianni Coscia
Carlo Pestelli (voce, chitarra) Gianni Coscia (fisarmonica)
Chamois, Piazza, h17,30
Denseland ESCLUSIVA ITALIANA
David Moss (voce) Hannes Strobl (elettronica, basso) Hanno Leichtmann (batteria, sintetizzatori, elettronica)
Chamois, Piazza h19,30
Cena in piazza cura dell'Associazione Insieme a Chamois
Chamois, Hotel Maison Cly, h21,30
Leafcutter John
John Burton (elettronica)
Chamois, Hotel Bellevue, h23,00
Eva Slongo, Sandro Gibellini, Mauro Battisti, Riccardo Ruggieri
Eva Slongo (violino) Sandro Gibellini (chitarra) Mauro Battisti (contrabbasso) Riccardo Ruggieri (batteria)
DOMENICA 7 AGOSTO Chamois
h15,30 Hotel Bellevue
Marco Parodi presenta il suo ultimo libro, “La bellezza senza tempo. Il jazz giovane a Torino” (Neos Edizioni) interviene
Marco Basso (La Stampa, Torino)
A seguire: “Big Fun” (35’), proiezione del film documentario di Yukio Unia e Valeria Ferrari (uno sguardo sulla musica jazz
contemporanea e l’elettronica a Torino, dalla matrice degli anni ’80 al Torino Jazz Festival)
Chamois, Piazza, h17,30
Eivind Aarset Quartet
Eivind Aarset (chitarra, elettronica) Audun Erlien (basso) Wetle Holte (batteria) Erland Dahlen (batteria)
Chamois, Bar Funivia, h21,30
Eva Slongo, Sandro Gibellini, Mauro Battisti, Riccardo Ruggieri
Eva Slongo (violino) Sandro Gibellini (chitarra) Mauro Battisti (contrabbasso) Riccardo Ruggieri (batteria)
SEDI SPETTACOLI
Valtournenche – Piazza della Chiesa
La Magdeleine - Località Clou 26
Antey-Saint-André - Biblioteca
Chamois - Lago Lod, Rifugio Ermitage, Piazza, Ristorante Chez Pierina, Hotel Bellevue, Bar Funivia, Hotel Maison Cly
COME ARRIVARE
Auto e funivia: uscita casello autostradale di Chatillon (A5), seguire le indicazioni per Valtournenche/Cervinia. Superare Antey, a
Buisson usufruire dell’ampio parcheggio della funivia Buisson-Chamois (durata 4’, costo 4€ A/R).
Mezzi pubblici: treno fino a Chatillon, poi autobus fino a Buisson
A piedi o in bici: partendo da La Magdeleine
Antey-Saint-Andrè, Valtournenche e La Magdeleine sono comuni della Valtournenche, lungo la strada Chatillon/Cervinia.
OSPITALITA'
https://chamoisic.com/info-pratiche/
https://chamoisic.com/2016/06/08/camping-festival-e-masterclass/
AGGIORNAMENTI - EVENTI FACEBOOK
CHAMOISic VII - Manumanouche Quartet – Valtournenche
CHAMOISic VII – Acqua Come Suono – La Magdeleine
CHAMOISic VII - Masterclass Eva Slongo – Antey-Saint-André
CHAMOISic VII – Altra musica in alta quota – Chamois
GLI ARTISTI DELLA VII EDIZIONE
Manomanouche
Nunzio Barbieri – chitarra acustica, Luca Enipeo – chitarra acustica, Pierre Steeve Jino Touche – contrabbasso, Massimo Pitzianti – fisarmonica e bandoneon.
Il progetto Manomanouche nasce nel 2001 dall'incontro di musicisti di diferente estrazione, con una consolidata esperienza professionale e con l'intento di
far conoscere a un pubblico più vasto la cultura e la tradizione musicale degli zingari Manouches. Nell'arco di soli tre anni i Manomanouche diventano una
realtà di riferimento nel panorama Gypsy Jazz: un caso unico per la qualità della ricerca, dell'arrangiamento e per la valenza personale ed emotiva che questo
progetto ha per i suoi musicisti. La loro musica è basata sull'improvvisazione, è aperta alle contaminazioni ed è derivante principalmente dalla fusione dello
swing, del folklore tzigano e della melodia italiana. Il progetto Manomanouche propone un repertorio di arrangiamenti di brani del noto chitarrista e
compositore Django Reinhardt, alcuni standards, valzer gipsy-musette e diversi brani originali. Tutti i musicisti del quartetto collaborano con il cantautore
Paolo Conte con il quale suonano nei più prestigiosi teatri d'Europa.
Eniac e Conciorto: Acqua come suono
Lo spettacolo Acqua come Suono si snoda tra i Mulini che caratterizzano il Comune de La Magdeleine. Passeggiata sonora, in cui gli artisti accompagneranno il
pubblico lungo il percorso ad ascoltare il flusso dell’acqua del ruscello e dell’azione della macina, si concluderà con il concerto di Eniac, sound designer torinese
appassionato di montagna e curatore del progetto, insieme ai Conciorto, duo che “suona” i frutti dell’orto (tramite un’interfaccia Arduino), formato da Biagio
Bagini e Gian Luigi Carlone, sassofonista, cantante e front man della Banda Osiris.
Fabio Battistetti (Torino, 1975) è un artista sonoro, autore di performance basate sull’interazione tra musica acustica ed elettronica, sotto il nome di ENIAC.
Le sue attività creative abbracciano la filosofia del movimento Open Source interpretandolo con il medesimo spirito del do it yourself, vissuto direttamente
gestendo una netlabel (Chew-Z), etichetta discografica digitale. In un’ottica di ibridazione delle proprie attività creative, ha evoluto il proprio percorso
riconoscendo l’importanza della relazione con l’ambiente naturale e in particolare la montagna, come luogo con cui interagire. In questo contesto ha
sviluppato la produzione dell’opera performativa Into The Wood di riflessione sonora sul tema del bosco. Il suo approccio artistico è empatico e di
interconnessione tra svariate influenze che vanno dal glitch ai frattali, passando per minimalismo e arte povera. A chiosa delle sue attività, conduce attività di
laboratorio per bambini e ragazzi, sul tema di uno sviluppo consapevole della propria creatività, assieme al collettivo 4.33.
Conciorto, Biagio Bagini - voce, chitarra, testi e Gian Luigi Carlone - voce, ortaggi, flauto, elettronica.
L’orto è lo spazio di riferimento a cui guardano i due suonatori. Perché l’orto è il luogo dove la parola è come un seme, che poi getta foglioline che sono note,
che poi diventano piante in forma di canzone. Qui crescono canzoni pop, rock e moderne che raccontano i vissuti di melanzane, peperoni e zucchine, e parlano
degli stati d’animo dell’orticoltore, oltre a raccontare le storie di orti di personaggi famosi. Bagini e Carlone suonano melanzane, carote, zucchine, cetrioli dolci,
flauti traversi, sax e chitarre per dare vita a un concerto sostenibile, un vero “live in the garden”.
Gian Luigi Carlone è cofondatore, saxofonista, voce, performer e compositore della Banda Osiris, noto gruppo comico, teatral musicale con cui, nel corso di
trent’anni, gira per tutto il mondo. In teatro collabora con registi come Nichetti, Salvatores, Vacis, con attori e musicisti (Stefano Bollani, Neri Marcorè, Eugenio
Allegri, Fiorello, Riccardo Tesi, Vinicio Capossela) in televisione appare in svariati programmi (Parla con me con Serena Dandini, Pista! con Maurizio Nichetti,
Cielito Lindo con Claudio Bisio). Dal 1998 inizia a comporre (sempre con Banda Osiris) colonne sonore per il cinema grazie all’incontro con il regista Matteo
Garrone per il quale compone L’imbalsamatore (2002) e Primo amore (2003) con cui vince l’orso d’argento a Berlino come miglior Colonna Sonora, il David Di
Donatello e il Nastro d’argento. Compone anche sigle e musiche per la radio come Caterpillar e Un giorno da pecora, Radio2 RAI. Nel 2013 crea insieme a
Giorgio Li Calzi e a Johnson Righeira, un concerto-spettacolo dal titolo ITALIANI, dedicato alla canzone italiana rivista e scorretta, prodotto in parte a Chamois.
Biagio Bagini è autore di programmi radiofonici (per Radio2Rai con Luciana Littizzetto, Marco Paolini, Lucilla Giagnoni) e scrittore soprattutto per l’infanzia
con diverse case editrici (Giunti, Panini, Orecchio Acerbo, Il Castoro e altre). È autore del ricettario animalista Prendere una Lepre (Premio Cento 2015) e del
recentissimo Gli orti degli altri, ovvero il Libro del Conciorto (edizioni corsare).
Stefano Blanc e Alessia Pinto
Stefano Blanc, artista valdostano, aprirà con il suo violoncello il festival a Chamois, con un repertorio tra Hindemith e Bach, rielaborato dalla presenza della
danzatrice Alessia Pinto, della compagnia di teatro danza valdostana TIDA.
Stefano Blanc inizia gli studi musicali all’età di 7 anni, presso l’Istituto Musicale di Aosta, nella classe di violoncello del prof. Luca De Marchi, con il quale si
diploma con il massimo dei voti nell’anno 2004-2005. Prosegue i suoi studi presso la “Haute école de musique” di Ginevra sotto la guida del M. Daniel
Grosgurin, con il quale si diploma con menzione nel giugno 2009. Nell’anno 2008-2009 è risultato idoneo alle selezioni per la Gustav Mahler Jugend Orchester
con la quale ha efettuato tournée in tutta Europa. Si è perfezionato in seguito con importanti violoncellisti quali Enrico Bronzi, Philippe Muller, Hans
Helmerson, Raphael Rosenfeld, Janos Starker, Thomas Demenga, Massimo Polidori, Mario Brunello. Nell’ottobre 2011 ha vinto il concorso per violoncello di fila
indetto dall’Orchestra Sinfonica Nazionale della Rai.
Alessia Pinto è danzatrice nella Compagnia TIDA (Teatro Instabile Di Aosta), unica compagnia ministeriale della Regione Valle d’Aosta e una delle cinque
compagnie under 35 riconosciute dal ministero sul territorio nazionale.
Fred Frith
Storico chitarrista e compositore inglese, nato nel 1949, è da sempre legato all’avanguardia e all’improvvisazione. Co-fondatore del gruppo Henry Cow, ha
anche suonato con una gran quantità di musicisti, tra cui Robert Wyatt, Brian Eno, The Residents, John Zorn, Bill Laswell, Derek Bailey, Iva Bittova, Ensemble
Modern, Mike Oldfield. La carriera di Frith dura da oltre tre decenni e il suo nome compare in più di 400 album. Attualmente Frith è Professore di Composizione
al Dipartimento di Musica del Mills College di Oakland, nella baia di San Francisco.
Slongo, Gibellini, Battisti, Ruggieri
Il gruppo, una produzione del festival CHAMOISic, suonerà il 5, 6, 7 agosto nelle locande di Chamois.
Eva Slongo dopo il diploma di insegnamento di violino al conservatorio di Friburgo e un diploma di concertista al conservatorio di Ginevra, si dedica alla
musica improvvisata grazie agli studi con Didier Lockwood, specializzandosi nel jazz e nel jazz manouche, suonando nei più importanti festival francesi e
internazionali e vincendo nel 2011 al Concours International de Violon Stéphane Grappelli il premio per la migliore improvvisazione.
Nel 2013 fonda il suo trio con cui suona nei principali club parigini come il Sunside e il Baiser Salé. Dal 2014 suona più volte con Bireli Lagrène. Fuoriclasse del
violino jazz.
Sandro Gibellini nato a Brescia nel 1957, chitarrista storico del jazz italiano, ha suonato con Gerry Mulligan, Lee Konitz, Woody Shaw, Kenny Barron, Mel
Lewis, Sal Nistico, Steve Grossmann. Tra gli italiani ha collaborato con Massimo Urbani, Larry Nocella, Ares Tavolazzi e molti altri. Ha fatto parte dal 1984 al
1991 della big band della RAI di Milano. Negli anni '80 partecipa al quartetto di Tullio De Piscopo. Nel 1991 entra nella Grande Orchestra Nazionale di Jazz. Nel
1995 fonda con Ares Tavolazzi e Mauro Beggio il GTBtrio. Nel campo della musica leggera ha lavorato con Bruno Lauzi, Fabio Concato, Ornella Vanoni, e ha
suonato in diversi dischi di Mina.
Mauro Battisti, diplomatosi in contrabbasso presso il Conservatorio di Pesaro e perfezionatosi poi a New York con Buster Williams, ha collaborato con
importanti nomi del jazz italiano e internazionale, fra cui Antonio Faraò, Lee Konitz, Benny Golson, Paolo Porta, Steve Grossman, Ernie Watts, Ronnie Cuber,
Cedar Walton. Ha partecipato alla registrazione di colonne sonore cinematografiche, teatrali e radiofoniche sotto la direzione di Ennio Morricone, Nicola
Piovani e Luis Bacalov. Attualmente tiene una masterclass sui rapporti fra musica e spazio architettonico presso l’Istituto Europeo di Design di Torino.
Riccardo Ruggieri, pianista, batterista e compositore, è nato a Torino nel 1967. Dal 1988 ad oggi, si è esibito in numerosi concerti in club, rassegne e jazz
festival in Italia e all'estero. Ha guidato gruppi a suo nome come il quartetto con il sassofonista Paolo Porta e il quintetto con i sassofonisti Carlo Atti ed
Emanuele Cisi. Ha collaborato inoltre con molti musicisti come Larry Nocella, Steve Grossman, Flavio Boltro, Stefano Di Battista, Barbara Raimondi, Fabrizio
Bosso, Pietro Tonolo, Aldo Mella, Fulvio Chiara, Giulio Capiozzo, Giorgio Li Calzi, Jimmy Owens, Billy Hart, Harold Land, Gianni Cazzola, Enzo Zirilli, Alessandro
Minetto, Rossana Casale, Andrea Allione, Tony Scott, Gary Bartz e molti altri. Nel 2000 con il suo quartetto, ha vinto il 1° premio al concorso BargaJazz.
Attualmente è leader del Riccardo Ruggieri Trio (con Alessandro Maiorino e Maurizio Cuccuini), del Riccardo Ruggieri Quartetto (con Maiorino, Cuccuini e il
sassofonista Massimo Baldioli). Fa parte dell’RBR Trio con la cantante Marianna Rinaldi e M.Baldioli, e del quartetto del contrabbassista Mario Tavella (con
Claudio Chiara al sax contralto e Luigi Bonafede alla batteria).
Carlo Pestelli e Gianni Coscia
Carlo Pestelli, cantautore torinese,può essere considerato l’iniziatore di CHAMOISic: infatti nel 2009 venne a suonare a Chamois, stimolando il sindaco Remo
Ducly a creare un festival musicale a Chamois. Carlo vive a Torino, dove è nato nel 1973. Si divide tra musica, teatro e linguistica. Tenendo presente il percorso
dei primi cantautori italiani tra cui Fausto Amodei (con cui suonerà spesso in Italia e anche all’estero), crea uno stile a metà tra ironia e impegno che lo ha
portato alla ribalta di numerosi festival internazionali. Il suo disco d’esordio, del 2001, s’intitola “Zeus ti vede”. Nel 2006 il teatro Piccolo Regio di Torino, in
collaborazione con la Fondazione per il libro, gli afda cinque serate sulla storia italiana attraverso gli slogan: ne nasce un fortunato ciclo di spettacoli a metà
tra musica e teatro. Nel 2009 esce il suo album “Un’ora d’aria”, a cui hanno collaborato il chitarrista Alex Gariazzo per gli arrangiamenti e alcuni jazzisti come
Gianni Coscia e Giorgio Li Calzi. Tra le attività più recenti spiccano: la scrittura di uno spettacolo teatrale ispirato agli scritti sportivi di Luciano Bianciardi,
intitolato “Note di un centromediano metodista” (prod. Teatro Stabile di Torino), alcuni concerti in Germania e la produzione di un EP di quattro brani, Da
quando conosco te (2013).
Gianni Coscia (Alessandria, 1931), è uno dei massimi esponenti della fisarmonica jazz italiana. Inizia a suonare in età giovanile utilizzando una fisarmonica
appartenente al padre. Al liceo è compagno di classe di Umberto Eco, con il quale scrive alcuni spettacoli di rivista. Nel 1985 incide Gianni Coscia - l'altra
fisarmonica. Nel 1989 con l'album La briscola si classifica al secondo posto del Top Jazz. L'anno successivo suona con la Big Band di Giorgio Gaslini e nel 1991
con l`orchestra sinfonica della RAI prende parte all'opera Ascesa e rovina della città di Mahagonny di Kurt Weil, e nello stesso anno esegue il concerto per
bandoneòn e orchestra di Astor Piazzolla con il complesso da camera di Pavia. Nel 1992 e nel 1994 suona con Milva in tournée in Giappone, mentre nel 1993
collabora con Luciano Berio alla stesura di musiche per uno spettacolo contro l'antisemitismo. Nel 1994 registra il cd Radici con Gianluigi Trovesi, grazie al cui
successo (che giunge alle 10 ristampe) il duo fa tournée in tutto il mondo. Nel 1996 è nominato membro del consiglio di amministrazione dell'Accademia
Musicale Chigiana. Il CD allegato a Musica Jazz nel novembre dello stesso anno lo vede partecipe in trio con il trombettista Enrico Rava e con il percussionista
Naco. Con Trovesi suona nel 1998 a Wuppertal alla manifestazione per i 25 anni di attività teatrali di Pina Bausch, mentre con il progetto Banda Sonora di
Battista Lena suona in Cina a novembre. Con Trovesi realizza agli inizi del 1999 l'album In cerca di cibo per la ECM (con note di copertina scritte da Umberto
Eco). Nel 2000 la critica tedesca gli conferisce il premio "Preiser der Deutschen Schallplattenkritik". Nel luglio dello stesso anno suona a Roma alla stagione
concertistica estiva dell'Accademia di Santa Cecilia. Tra il 2005 e il 2014 suona continuativamente in duo con Trovesi. Nel 2016 ha ricevuto il Premio alla carriera
al Top Jazz 2015, della rivista Musica Jazz.
Denseland
Supergruppo di base a Berlino formato dal newyorkese David Moss, una delle più autorevoli voci della musica contemporanea, dall’austriaco Hannes Strobl,
bassista e sound designer, e da Hanno Leichtmann, batterista e sound designer.
Ascoltare i Denseland ci porta ad evocare sia il passato che il presente della musica: il periodo “berlinese” di Lou Reed, i Joy Division, gli Einstürzende
Neubauten, la “diversità” vocale di Roy Hart e Laurie Anderson, le distorsioni dei primi Contortions, tracce di Grandmaster Flash and John Carpenter. Ma il
suono dei Denseland ha un suo specifico baricentro anche nel proprio universo musicale, fatto di connotazioni ben definite, tra suoni oscuri ma seducenti,
groove inquieti, ma pregni di humor grottesco. La musica dei Denseland trascina l’ascoltatore attraverso un incessante e stratificato viaggio minimale. Un
impulso che come una palpitazione intrappola l’orecchio, spingendolo avanti e indietro nello stesso tempo.
Sotto questa pelle rigorosamente minimale e cristallina, la musica dei Denseland rivela tendenze contraddittorie, strani rumori, pause improvvise, bordoni
disturbati, distorsioni estreme, ritmi spezzati, suoni semplicemente trasfigurati.
Leafcutter John
John Burton, in arte Leafcutter John è un musicista e sperimentatore inglese legato sia alla musica elettronica che al folk. L’elettronica rimane per lui un
campo quotidiano di sperimentazione, grazie al lavoro sui sintetizzatori modulari, all’uso di computer e di software Max/MSP, con cui sviluppa software di
gestione musicale digitale, alle luci come controllo musicale, e all’uso di registrazioni prese su campo. Tutto questo background afora in modo armonico e
non invasivo nella sua musica, e ne è un esempio il suo ultimo geniale album, Resurrection (2015). Ha suonato in festival dedicati alla musica elettronica in
tutto il mondo e fa parte del gruppo di nuovo jazz inglese Polar Bear. Tra gli esempi di lavori a lui commissionati, nell’ambito del DIY: “installazione di
microfoni sotto un pavimento di legno scricchiolante”, per registrare e elaborare suoni in un software, sviluppo e costruzione di microfoni piezoelettrici in
cristallo, e costruzione di microfono laser. Sta attualmente lavorando a un imponente chorus a codice morse per BBC Radio3.
Eivind Aarset
foto di Maurizio Tagliatesta
Eivind Aarset (1961) è un autentico visionario alchimista della chitarra, che si muove tra jazz, avanguardia e musica ambient. Inizialmente influenzato dal rock
e dal jazz elettrico di Miles Davis, nonché dal suono ECM messo a punto da Jan Garbarek e Terje Rypdal, il musicista norvegese ha sviluppato un originale
approccio alla sei corde fatto di poesia, energia, fantasia improvvisativa, inclinazione all’esplorazione di sonorità inedite; in tutto ciò si è avvalso di un uso della
tecnologia avventuroso e ricco di sfumature. Assiduo partner di Nils Petter Molvær, Aarset, ha collaborato con numerosi altri importantissimi artisti: dai
connazionali Arve Henriksen, Jan Bang e lo stesso Garbarek a Brian Eno, Bill Laswell e David Sylvain, ai nostri Stefano Battaglia e Michele Rabbia, con i quali ha
costituito un apprezzato trio. E ancora con uno dei trombettisti che ha rivoluzionato il suono dello strumento, e della musica della fine del XX secolo: Jon
Hassell. Richiestissimo negli studi di registrazione di mezzo mondo, è ormai da più parti considerato come uno dei più significativi innovatori della chitarra
elettrica. A Chamois si esibirà in quartetto con Thomas Tofte – basso, Wetle Holte – batteria, Erland Dahlen – batteria.
Direttore artistico
Giorgio Li Calzi, trombettista e produttore musicale. Dalla fine degli anni '80 produce musica per TV, teatro e balletto, e nel 1990
inizia a suonare la tromba. Sin dai primi dischi come trombettista (dal 1994), lavora sull'estetica del jazz, trasformando canzoni,
sigle televisive e musiche da film, in jazz e in un territorio musicale legato all'improvvisazione. Ad esempio fa diventare jazz
standard nel 1996 "Le avventure di Pinocchio" di Fiorenzo Carpi (dal CD "La nuit américaine", con Franco D'Andrea, Nicola Muresu,
Alessandro Minetto), aprendo la strada a molti altri jazzisti italiani. Dal 1994 realizza 10 album, suonando e registrando con
musicisti internazionali come la rockstar brasiliana Lenine, lo storico membro dei Kraftwerk Wolfgang Flür, maestri della nuova
scena elettronica come Douglas Benford (UK), Retina.it (I), Marconi Union (UK), (ospiti nell’album del 2011 Organum), cantanti
come Thomas Leer, Mamady Koyatè e Tiziana Ghiglioni, il fuoriclasse del canto armonico, Hosoo (Repubblica Mongola). Nel 1999
vince a Livorno insieme a Johnson Righeira il Premio Ciampi (e ancora nel 2005 con la cantante Lalli). Dal 2006 intensifica l’attività
musicale dal vivo legata al teatro, sonorizzando con tromba e elettronica, reading e lavori di Andrea Bajani, Giuseppe Culicchia,
Tiziano Scarpa, Fabio Geda, Massimo Carlotto, Elena Canone, Oliviero Corbetta, Mario Brusa, Michele Di Mauro, Massimo Giovara,
Alessandro Haber, Banda Osiris. Il suo ultimo album uscito nel 2013 si chiama ITALIANI, prodotto insieme a Gian Luigi Carlone e
Johnson Righeira. A gennaio 2016 porta in scena "Passaggi", insieme allo scrittore Fabio Geda e all'avvocata Alessandra Ballerini,
prodotto da Paola Farinetti per Produzioni Fuorivia.
Associazione Insieme a Chamois
L’Associazione Insieme a Chamois-Enzembio a Tzamouè si è costituita a Chamois, straordinario paese posto a 1820 mt nella Valle del
Cervino, per coadiuvare la piccola comunità a tenere in vita le sue tradizioni e la sua peculiarità di divieto di libera circolazione
di mezzi a motore, a promuoverne uno sviluppo sostenibile con eventi e manifestazioni (concorsi fotografici, mostre di fiori del
territorio, simposio di scultura, orienteering, attività per disabili).
Gli artisti di CHAMOISic nelle passate edizioni:
Jocelyn Pook Ensemble + Orchestra Filarmonica ‘900 del Teatro Regio di Torino (prod. originale 2014) - Quartetto d’Archi di Torino
Radian Trovesi & Coscia Al Jazzera Abagar Quartet Balanescu Quartet Fabio Barovero – Guano Padano Eniac Paolo Angeli/Takumi
Fukushima Paolo Spaccamonti Banda Osiris Massimo Giovara, Giorgio Li Calzi Ginevra Di Marco Magic Malik PoliErranti Margoo
3QuietMen La Scatola Nera Antonello Salis Pitularita - Allione, Bertot, Bonafede – Cecchetto, Mella, Zirilli - Christian Thoma –
Youlook - Retina.it - Scuola Campanaria di Roncobello – Ernst Reijseger – Enrico Rava – Iva Bittova – Skip “Little Axe McDonald”.
IDEAZIONE E REALIZZAZIONE
Direttore Artistico: Giorgio Li Calzi
Organizzazione: Laura Strocchi, Gigi Strocchi per Associazione Insieme a Chamois
Budget, bandi e organizzazione generale: Silvia Guerra, Fabio Battistetti
Tesoriere: Corrado Miniotti per Associazione Insieme a Chamois
Consulenza fiscale: Musica 90
Amplificazione sonora: Flavio Monti, Bruno da Veiga, Ciro Nardone
Stampa: MG di Umberto Mazzoni
Grafica: Barbara Molino
Illustrazione: Maria Bruno
Video teaser: Mario Martini e Nicola Martini
Ufcio Stampa: Mario Martini
CON IL SOSTEGNO DI
Regione Valle d’Aosta
Comune di Chamois
Comune di Antey-Saint-André
Comune de La Magdeleine
Comune di Valtournenche
Consorzio dei Comuni della Valle d'Aosta Bacino Imbrifero Montano
Compagnia di San Paolo
Fondazione CRT
BCC Valdostana
ALBELISSA Engineering
ProLoco di Chamois
MG Tipografica
Esercenti Chamois
Hotel Maison Cly
Hotel Bellevue
PARTNER
CERVINO spa
FastAlp
SCAVINO strumenti musicali
Kappa
Birrificio 63
Urban Experience
Maison de Suis
Radio Banda Larga
RAI Radio3
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